大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手工数码相机教学设计方案的问题，于是小编就整理了2个相关介绍手工数码相机教学设计方案的解答，让我们一起看看吧。
数码相机后期制作好操作还是胶片相机后期制作好操作？
其实，这是不可比较的项。胶片机后期能够“插手”的时间只有显影以后的很短时间，可以干预的项也有限。很多操作其实相当于重新制作一幅相片。可以说，大部分操作是手工操作。就像老式照相馆里代客修像和上色。那些高超的换头或抠掉一个人，其实是很细致的剪贴。
手工织一幅挂毯跟3D打印一幅，哪个难？
数码后期大家都熟悉，***都可上手，但想成为高手也需要几年修行。至于胶片后期，现在国内怕是没几个人做了。一是胶片后期俢改比我麻烦，再就是现在拍㬵片的太少了。简单讲下胶片后期吧，一种是用颜料修改底片，另一个办法是在冲洗照片时通过遮挡、增加曝光、增加显影时间等来调整画面颜色。大家可以设想一下，在方寸之间的底片上绘画，还要做到位置色彩足够精准，难度可想而知。
若论好操作，是难者不会，会者不难，相比较的话，胶片后期掌握了技术，操作起来得心应手，不足之处就是化学反应的成分，污染环境。数码产品后期程序设计较多，即便是熟手，操作起来也是费心的，缺点长期用电脑，对眼睛伤害较大。
这个问题很简单啊
必然是数码相机后期好做咯
数码相机前期拍摄RAW格式，记录信息最大化，然后后期就用软件很方便的调整了，还可以模仿各种胶片相机的色调，
而胶片相机的后期叫做冲洗照片吧，这个完全比不过数码相机的后期咯。
说起数码跟胶片机的作品哪个更容易后期，当然是数码机的作品的更容易，而且成本低廉。胶片机的作品如果要后期，我们***用的是先进行数字化处理，然后再进行后期，这样节省很多时间，同时也缩减了出片时间。
小结一下，数码和胶片各有所长短，不过总体来说数码机出品，成本低，创作更随意，作品后期出片时间相对更短。
手动胶卷相机如何在不同场景下调节快门参数，和数码相机有什么区别？
在胶片时代，只有光圈和快门速度两种可调，和数码相机基本相同，只有感光度相对固定的，并且也不在相机上，而在胶卷上，能选择的也只有100、200、400度三种胶卷可选，度数越高价格越贵。
胶片相机也有全自动、光圈优先、快门优先、手动等几种功能。初学者一般用全自动，经验丰富者用手动，也可根据大小光圈和高低快门速度的需要选择光圈优先和快门优先。
“手动胶卷相机如何在不同场景下调节快门参数，和数码相机有什么区别？”
在传统手动胶卷相机（如图一所示是我曾使用并至今保存的美能达X700）拍摄中，相机一定（包括一定焦距或一定焦距范围的定焦或变焦镜头），胶卷一定（感光度ISO一定）（如图二所示），那么，底片在拍摄中的曝光正确与否，就取决于光圈和快门两个选项。虽然两者都具有控制曝光量大小的作用，但光圈是通过开大或关小通光孔径来实现的，快门（如图三所示）则是通过延长或缩短通光时间来实现的，更重要的是，制造光圈的另一个考虑是它可以控制景深！这在定焦镜头下是唯一选项，变焦镜头下也可以通过变换焦距的大小来控制景深。而快门的作用相比较而言，稍显单纯，除控制曝光外，就是通过设置开启和关闭快门（分镜间快门和帘幕快门）的时间长短，来防止影像模糊，高速快门能有效提高影像清晰度。
不同场景下单纯考虑调节快门参数，总的原则是：景物黑暗，快门参数调节为慢；景物明亮，快门参数调节为快。在快门优先模式下（保证影像有足够说得过去的清晰度），相机会自动结合胶卷感光度而组合光圈参数形成正确的曝光量。
值得注意的是，尽管高档手动胶卷相机也有光学防抖技术 ，也有公认的手持拍摄极限速度（相机镜头焦距的倒数）能保证一定影响质量的说法，但一副坚固稳定的三脚架对于严肃的摄影来说并非可有可无！
数码相机下对于快门参数的调节，从功能上来说，没有什么区别，要说区别，主要表现在：手动胶卷相机下，胶卷一但装进相机，一卷胶卷在拍摄36张期间的感光度就是确定的，比如，日常拍摄所用的日光胶卷（柯达、富士、柯尼卡、乐凯等等）有100、400度等。而数码相机因代替感光胶卷（或单页片）的是CCD或CMOS电子感光器件，感光度可随时、随曝光模式的变化而变化，因而，在快门参数的调节上，数码相机相较手动胶卷相机多了一个感光度参数的考虑！！！要说还有区别，那就再加上白平衡的调节（手动胶卷相机下，一卷胶卷是日光胶卷还是灯光胶卷，对卷内36张胶片而言是固定不变的）。
到此，以上就是小编对于手工数码相机教学设计方案的问题就介绍到这了，希望介绍关于手工数码相机教学设计方案的2点解答对大家有用。
